Une fois sa voiture garée dans le parking du Getty Center, direction l'entrée du musée où l'on est naturellement amenés vers une station de tramway, quelle surprise! Et nous voilà, grimpant les contreforts de Santa Monica, pour pouvoir rejoindre ces 300 hectares acquis par le J. Paul Gatty Trust, en 1983. Nous arrivons au pied d'un énorme bâtiment qui n'est que le début de cette superbe structure construite par l architecte Richard Meier. Ce premier bâtiment compose le Hall d'entrée du musée, un deuxième abrite les expositions temporaires, ensuite les quatre autres bâtiments se répartissent l'art d'avant 1600, de 1600 a 1800 et d'après 1800. À cela vous ajoutez un institut de recherche, un auditorium et deux bâtiments pour le personnel. Petite anecdote, l'architecte a également réalisé les locaux de Canal+.

 L'exposition temporaire, qui est consacrée a Rembrandt et ses pupilles, est exclusivement composée de croquis. Au début, grâce a des loupes fournies et un éclairage impeccable l'examen minutieux des croquis a un certain attrait mais leur grand nombre en diminue fortement  l'intérêt vers la fin.

On se dirige alors vers la visite des autres bâtiments. Il faut savoir qu'en plus d'être gratuit, le Getty Center vous propose des parapluies en temps de pluie, ce qui était notre cas ! L'art du détail !
On a pu y découvrir des tableaux, des sculptures et arts décoratifs, des photos et des manuscrits enluminés.
Mais au milieu de tout ça, mon enthousiasme a atteint son paroxysme à la vue d'une salle, d'où, déjà de loin, j'avais cru apercevoir un Monet. Et en effet en plus des Monet, on pouvait y admirer Pissaro, Van Goth, Manet,... Lorsque j'ai vu tout le monde prendre des photos, de près, de loin, avec ou sans flash sous l'oeil des gardiens, mon enthousiasme est subitement redescendu...des faux ???!!! Je me suis donc adressée à l'un d'eux, qui m'a confirmé que c'était bien tous des originaux mais qu'ici ils prenaient le parti de laisser photographier ! Après tout, si la rumeur disant que dans tous les musées, la plupart du temps ce sont des reproductions...autant laisser faire des photos ! En se penchant sur la brochure du centre, on peut y lire à ce sujet que, oui effectivement on peut filmer et photographier, mais le flash est interdit.

On peut facilement passer une journée au Getty Center. Entre les diverses galeries, les différents points média, la galerie des artistes amateurs où l'on peut soit y découvrir des toiles de différents visiteurs, soit s'aventurer à y laisser une trace (le matériel est fournit ! ). L'institut de recherche propose également des expositions et de la lecture avec des ouvrages de références. Et pour se poser, s'aérer, les bars, les restaurants, ses diverses terrasses agrémentées de sculptures, notamment de Fran et Ray Stark.

Que du bonheur !! Conclusion on y retournera avec le soleil !

Je ne peux malheureusement pas partager avec vous des photos du lieu ou des diverses expositions, car la publication d'images du site est strictement interdite...et comme on connaît leur manie des procès !

J'attendais avec impatience de pouvoir découvrir le travail artistique de Fleur Martinat. Pourquoi ? Il est ainsi de ces personnalités qui attisent la curiosité car porteur d'une énergie de caractère. C'est donc avec enthousiasme que j'ai appris qu'elle exposait à la galerie Mycroft, avec trois autres artistes, Gwénael Billaud, Jean-François Sanz et Marjolaine Sirieix. Après la grosse déception d'avoir loupé le vernissage et l'expo, je mets un point d'honneur à me rendre au finissage !! Me voilà donc à courrir sous la pluie pour atterrir 13ter rue Ternaux. J'y retrouve mon très cher ami Tristan Ranx, et notre THX initiateur, encore une fois (merci d'être aussi actif), de cette expo. En effet, Etienne Daudet, dit le Baron, lui a donné carte blanche, servant ainsi de teaser à la grande expo qui aura lieu en mars au Point Éphémère.

Et me voilà enfin devant les toiles de Fleur Martinat,  assez excitée de faire connaissance avec une autre part d'une personne que l'on "connaît". Et je ne suis pas déçue, un sourire me vient aux lèvres, j'ai autour de moi quatre toiles de la série dont la thématique est le bondage, le SM et le thème religieux. Les matières : eau, aquarelle, encre de chine et vernis à ongle, celui qu'elle porte d'ailleurs, comme si ses toiles étaient le prolongement d'elle même. Et c'est bien ainsi qu'elle le vit, toutes ses toiles sont faites de manière intuitive, partant de son intime, la peinture ayant dans sa vie un réel but cathartique.
Le démon intérieur qui était expié devant mes yeux, était celui d'une éducation judéo-chrétienne. Voilà le rapprochement très intéressant auquel Fleur Martinat nous emmène : le SM et le religieux, qui partagent l'obligation, la punition, l'enfermement, la contrainte, la soumission...on pourrait continuer tellement finalement la liste est longue.


Je suis donc ravie d'apprendre qu'après seulement 1 an à Paris, après avoir travaillée et exposée à Barcelone, Fleur Martinat est remarquée et a le vent en poupe ! 400 personnes au vernissage !! qu'elle est soutenu par des personnalités telles que THX et Cédric Attias Del Curatolo, plusieurs expo à venir, fin février au Château Neuilly, fin mars au Point Éphémère et en Mai au 59 Rue de Rivoli.

Vous pouvez méditer, prier ou vous confesser devant les différentes toiles de Fleur Martinat est des autres artistes dans "Pour les yeux". Et surtout profiter de ses futures expo !

Petite anecdote assez sympathique, sur le chemin du départ, toujours en courant sous la pluie, j'ai pu cueillir un joli "Vibrant et infatigable pénis"....